MANET Edouard
Edouard Manet (geboren in Paris am 23. Januar 1832 - Der Tod in Paris am 30. April 1883) ist ein großer französischer Maler und Stecher des späten 19. Jahrhunderts. Vorläufer der modernen Malerei Fast von einigen wiederkehrenden Themen wie Portraits, Meereslandschaften, parisem Leben oder noch Leben, während der Malerei auf persönlicher Weise, in einer ersten Periode, in einer ersten Periode, in einer ersten Periode, in einer ersten Periode, in einer ersten Periode, in einer ersten Periode, in einer ersten Periode, spanischen Themen, insbesondere von Velasquez und Odalisks nach dem Titianer.
Er weigert sich, den Anwaltsstudien zu folgen, und er versagt die Karriere als Händlermarine-Offizier. Der junge Mann zwischen 1850 in der Werkstatt des Malers Thomas Couture, wo er seine Ausbildung von Maler beginnt und dass er 1856 ging. Bereits 1860 präsentiert er seine ersten Leinwände, unter denen das Porträt von M. und Frau Auguste Manet ist.
Die folgenden Gemälde, Lola de Valencia, der verwitweten Frau, Bull Fight, das Mittagessen auf dem Gras oder Olympia, machen Skandal. Manet wird von offiziellen Ausstellungen abgelehnt und spielt eine führende Rolle in "elegantem Bohemian". Er häufige Künstler, die ihn wie Henri-Fantin-Latour oder Edgar Degas und Männer von Briefen wie dem Dichter Charles Baudelaire oder dem Roman-Roman-Zola bewundern, den er ein Porträt malt: Porträt von Émile-Zola. Zola nahm aktiv die Verteidigung des Malers als die Presse und die Kritiker wurden auf Olympia angestrebt. Zu dieser Zeit malt er den FIFRE-Player (1866), das historische Thema der Durchführung von Maximilian (1867), die von der Gravur von Francisco de Goya inspiriert wurde.
Seine Arbeit umfasst auch Marines wie Mondlicht am Hafen von Boulogne (1869) oder Rennen: Die Rennen in Longchamp 1864, die den Maler einen Beginn der Anerkennung wert sind.
Nach dem französisch-preußischen Krieg von 1870, auf den er beteiligt ist, unterstützt Manet die Impressionisten, unter denen er enge Freunde wie Claude Monet, Auguste Renoir oder Berthe Morisot hat, der zu seiner Schwägerin wird und das das berühmte Porträt bemerkt wird, darunter Diejenigen, die er mit ihr tun wird, bergste Morisot am Blumenstrauß von Purpur (1872). In ihrem Kontakt whoms das Workshop-Gemälde für die Malerei im Freien in Argenteuil und Gennevilliers, wo er ein Haus hat. Seine Palette löscht, wie von Argenteuil von 1874 belegt. Er behält jedoch seinen persönlichen Ansatz aus echter Komposition und besorgt um das Reale, und lackiert weiterhin viele Themen, insbesondere Freizeitplätze, wie im Café (1878), der Bocks-Kellnerin (1879) und seine letzte große Leinwand eine Bar mit Folies Bergère (1881-1882), aber auch der Welt der demütigenden Pflaster von Mosnier-Straße oder Selbstporträts (Selbstporträt an der Palette, 1879)
Manet schafft den toten Lebensmitteln Adel, nimm, dass er bisher in der Malerei ein dekorativer und sekundärer Ort beschäftigt war. Gegen Ende seines Lebens (1880-1883) strebt er, Blumen, Früchte und Gemüse durch Anwenden von dissananten Farbvereinbarungen zu repräsentieren, an dem die reine Farbe starb, was André Malraux einer der ersten betont, der sich in den Stimmen der Stille. Der repräsentativste Vertreter dieser Evolution ist der Spargel, der seine Fähigkeit, alle Konventionen zu übertreffen, zu übertreffen. Manet multipliziert auch Multiplizierungen von Frauen (Nana, 1877, blonde Frau mit nackten Titten, Berthe Morisot oder Männern, die Teil ihres Gefolge sind: Stéphane Mallarmé, Theodore Duret, Georges Clemenceau, Marcellin Desboutin, Émile Zola Henri RocheFort. Ab den 1880er Jahren wird er zunehmend anerkannt. Er erhält die Ehre der Ehre am 1. Januar 1882. Allerdings Opfer von Syphilis und Rheuma, er leidet seit 1876 aus seinem linken Bein, das amputiert wird.
Edouard Manet stirbt von Gangrän bis 51 Jahre im Jahre 1883 und lässt mehr als vierhundert Leinwand, Pastelle, Skizzen und Aquarelle. Seine größeren Werke sind jetzt in allen Museen der Welt sichtbar, insbesondere bei Musée d'Orsay in Paris.