LAURENCIN Marie

Vriendin van Picasso en Apollinaire, Marie Laurencin (1883-1956) creëerde een pastelkleurig universum van unieke gratie. Ontdek hierboven haar lithografieën.

Marie Laurencin, de gratie en de pastelkleuren

Marie Laurencin (1883-1956) neemt een unieke plaats in binnen de moderne kunst. Als enige vrouw in de eerste kubistische kring van de Bateau-Lavoir, distantieerde zij zich snel van de avant-gardes om een wereld te creëren van dromerige jonge vrouwen, dieren en bloemen, in een scala van roze, grijze en zachte blauwe tinten die alleen aan haar toebehoren. Schilder, graveur, illustrator en decorateur, was zij een van de beroemdste kunstenaars van het interbellum.

• 1883: geboorte in Parijs, op 31 oktober.
• 1903-1904: studie aan de Académie Humbert, waar zij Georges Braque ontmoet.
• 1907: ontmoeting met Guillaume Apollinaire en bezoek aan de Bateau-Lavoir.
• 1924: decors en kostuums voor « Biches » voor de Russische Ballets.
• 1920-1930: veelgevraagd portrettist van het Parijse elite.
• 1956: overlijdt in Parijs, op 8 juni.

De beginjaren in het hart van de avant-garde

Opgevoed door haar moeder in Parijs, studeerde Marie Laurencin porselein schilderen in Sèvres, en vervolgens tekenen aan de Académie Humbert, waar zij bevriend raakte met Georges Braque. Hij introduceerde haar bij Pablo Picasso en de kring van de Bateau-Lavoir. Haar relatie met de dichter Guillaume Apollinaire, die haar in zijn geschriften vereeuwigde, plaatste haar in het centrum van het artistieke leven van Montmartre. Haar schilderij « Apollinaire et ses amis » brengt de dichter, Picasso, Fernande Olivier en haarzelf samen: een waardevol document over deze generatie.

De uitvinding van een stijl

Hoewel zij exposeerde met de kubisten, nam Marie Laurencin nooit hun strengheid over. Ze vereenvoudigde de vormen, verlengde de gezichten, vergrootte de donkere amandelvormige ogen en beperkte haar palet tot enkele zachte tinten. Jonge meisjes, amazones, herten, paarden, vogels en bloemenkransen vormen een poëtisch en vrouwelijk universum, dat door critici soms als « nymphisme » werd omschreven. Deze onnavolgbare stijl maakte haar beroemd.

Een kunstenaar van het Parijse elite

Na een ballingschap in Spanje tijdens de Eerste Wereldoorlog, keerde zij in 1921 terug naar Parijs. De jaren 1920 waren succesvol: zij schilderde portretten van Coco Chanel, Somerset Maugham en vele beroemdheden, ontwierp de decors en kostuums voor het ballet « Les Biches » van Francis Poulenc voor de Russische Ballets van Diaghilev, en illustreerde talrijke boeken, van « Alice in Wonderland » van Lewis Carroll tot teksten van André Gide of Louise de Vilmorin.

De graveur en illustrator

Marie Laurencin maakte talrijke etsen, droge naalden en lithografieën, vaak in kleur. Haar originele prenten, handgesigneerd in potlood, zijn gewild bij verzamelaars over de hele wereld, en vooral in Japan, waar het Marie Laurencin Museum, geopend in 1983, volledig aan haar is gewijd. Haar aquarellen en schilderijen zijn ook vertaald in lithografieën, die haar kleurharmonieën getrouw weergeven en het mogelijk maken om met haar universum te leven.

Een werk van Marie Laurencin kiezen

• De lithografieën naar haar aquarellen geven haar harmonieën van roze, grijs en blauw getrouw weer.
• Hun grote formaten maken ze ideaal voor een slaapkamer, woonkamer of kantoor.
• De emblematische onderwerpen, jonge vrouwen, dieren, bloemen, zijn het meest gewaardeerd.
• Elk werk aangeboden door de galerie is nauwkeurig beschreven en verkocht met een factuur-certificaat.

Marie Laurencin bij Galerie 125

De galerie presenteert hierboven lithografieën naar haar aquarellen, zoals « Femme au chien », « La fillette et l'oiseau » of de serie « Les deux amies », in het formaat 76 x 56 cm, evenals, afhankelijk van de aankomsten, meer intieme lithografieën. Elk werk wordt snel verzonden, zorgvuldig beschermd, met tracking, verzekering en certificaat van de galerie. Ontdek ook: Léonard Foujita, Jean Cocteau en Moïse Kisling, andere figuren van de École de Paris.

Bezitt u een werk van Marie Laurencin en wilt u het verkopen? Ontdek hoe u te werk gaat op onze pagina Een werk verkopen.