BUFFET Bernard

Bernard Buffet (1928-1999), figure majeure de la peinture française d'après-guerre, est célèbre pour son trait noir anguleux et sa palette austère. La galerie propose de nombreuses lithographies originales signées, des gravures et des albums complets avec suite : clowns, villes de France et d'ailleurs, bouquets, natures mortes, avec certificat et envoi suivi et assuré.

Bernard Buffet
Le trait noir qui a conquis le monde

Bernard Buffet (1928-1999) s'impose comme l'un des artistes majeurs de la peinture française d'après-guerre. Son style expressionniste, immédiatement identifiable, associe des traits noirs anguleux, une palette austère et une représentation poignante de la solitude. Il laisse plus de 8 000 œuvres : peintures, dessins, aquarelles, gravures et lithographies originales. Ses lithographies signées ont assuré sa diffusion internationale et constituent une porte d'entrée idéale vers son univers. La Galerie 125 présente ses lithographies et gravures, signées et accompagnées d'un certificat.

Repères biographiques

Le parcours de Bernard Buffet, de Paris au Japon

Un artiste libre et précoce

Né à Paris, Bernard Buffet attire très tôt l'attention des critiques par sa maîtrise graphique. À 20 ans, il obtient le prix de la Critique, partagé avec Bernard Lorjou, et amorce une carrière fulgurante. Indifférent aux modes, il développe un style personnel, parfois décrié, souvent admiré : personnages décharnés, paysages dépeuplés, clowns et natures mortes traduisent une tension intérieure constante. Parmi ses influences figurent Van Gogh, Courbet, Géricault, mais aussi Rouault et Gruber dans la veine expressionniste.

Une reconnaissance internationale

Si une partie du milieu parisien le critique, Buffet est reconnu au Japon comme un maître : un musée lui est consacré dès 1973, à Surugadaira, dans la préfecture de Shizuoka. Il collabore avec les grands ateliers d'estampe, notamment Mourlot à Paris, où il imprime ses lithographies aux côtés d'artistes comme Pablo Picasso, Marc Chagall ou Joan Miró. Ses cycles emblématiques (Les Clowns, Les Jeux de dames, Saint-Tropez, Venise), ainsi que le cirque, la corrida, les fleurs et les oiseaux, forment le cœur du marché de ses lithographies originales signées.

Catalogues raisonnés et références

Les lithographies de Bernard Buffet sont recensées dans les catalogues raisonnés de Charles Sorlier, Bernard Buffet lithographe, tome I pour 1952-1979 et tome II pour 1979-1986, et ses gravures dans celui de Maurice Rheims. Les lithographies plus tardives, de la fin des années 1980 et des années 1990, ne figurent pas dans ces volumes et doivent paraître dans un troisième tome, en préparation : une lithographie récente sans numéro de catalogue peut donc parfaitement être une œuvre originale. Pour reconnaître une estampe authentique, consultez notre guide Bernard Buffet, graveur et lithographe sur Le Guide de l'Estampe.

L'Enfer de Dante : les pointes sèches de 1977

L'Enfer de Dante, premier cantique de La Divine Comédie, paraît en 1977 chez Maurice Garnier. Buffet y grave onze pointes sèches originales au format 76 x 58 cm, tirées sur Moulin du Gué sur les presses à bras de l'atelier Lacourière et Frélaut, à 120 exemplaires. Seuls trente exemplaires de tête comprennent en plus une suite des onze planches, signées au crayon et numérotées en chiffres romains. Visages émaciés, corps tourmentés, lignes noires griffées : le trait de Buffet donne à la descente aux Enfers une intensité saisissante. L'ouvrage est référencé dans le catalogue raisonné des gravures sous les numéros 357 à 367. La galerie propose un exemplaire de tête complet de L'Enfer de Dante, avec sa suite signée et son emboîtage d'origine.

Les albums et portfolios, de Paris à Don Quichotte

Buffet a conçu de grands albums, portfolios et livres illustrés, le plus souvent avec l'imprimeur Fernand Mourlot ou son marchand et éditeur Maurice Garnier. Complets, dans leur emboîtage d'origine, ils comptent parmi les ensembles les plus recherchés des collectionneurs, et leurs planches se rencontrent aussi séparément :

• Les Chants de Maldoror de Lautréamont (1952) : son premier grand livre illustré, cent vingt-cinq pointes sèches commandées par le collectionneur Maurice Girardin.
• Recherche de la pureté de Jean Giono (1953).
• La Passion du Christ (1954) : une suite de pointes sèches.
• La Voix humaine de Jean Cocteau (1957) : pointes sèches.
• Les Voyages fantastiques de Cyrano de Bergerac (1958).
• Saint-Cast (1962) : pointes sèches sur un poème de Baudelaire.
• Paris (1962) : poèmes de Baudelaire et dix lithographies originales en couleurs pleine page.
• New York (1964).
• Toreros (1966) : dix lithographies en couleurs signées au crayon, avec deux pages de texte calligraphiées par Buffet.
• L'Herbier (1966) : sur des textes de Louise de Vilmorin.
• Mon cirque (1968) : plus de quarante lithographies en couleurs consacrées aux clowns et aux gens du cirque, imprimées et éditées par Fernand Mourlot, tirées à 120 exemplaires.
• Jeux de dames (1970) : édité par André Sauret à Monte-Carlo.
• La Révolution française (1977) : édité par Maurice Garnier.
• L'Enfer de Dante (1977) : onze pointes sèches, présenté plus haut.
• Saint-Tropez (1979) : édité par Mazo.
• Voyage au Japon (1981) : sur un texte d'Annabel Buffet, entièrement lithographié chez Mourlot.
• Venise (1986) : dix lithographies en couleurs sur un texte d'Annabel Buffet, tirées chez Mourlot et éditées par Maurice Garnier à 185 exemplaires.
• Don Quichotte (1989) : dix lithographies en couleurs, présentées juste après.

Don Quichotte : l'album de 1989

L'album Don Quichotte de Cervantès, publié à Paris par Maurice Garnier et achevé d'imprimer en 1989, comprend dix lithographies originales en couleurs sur vélin d'Arches, tirées sur les presses de l'Imprimerie Mourlot, avec des textes calligraphiés par Buffet lui-même. Le tirage est de 235 exemplaires, toutes les planches étant signées. Les exemplaires de tête comprennent en plus une suite des noirs seuls. Découvrez l'album Don Quichotte de Bernard Buffet, ouvrage complet avec sa suite.

Prix et cote de Bernard Buffet : combien vaut une lithographie ?

Le prix d'une lithographie originale dépend de la signature manuscrite, de la numérotation, du sujet, du format, de la période et de l'état de conservation. Les petits formats signés dans la planche permettent de commencer une collection. Les lithographies signées au crayon, de format moyen ou en grand format 58 x 76 cm, forment le cœur du marché : villes, natures mortes et bouquets y sont très recherchés. Viennent ensuite les sujets emblématiques, clowns et toreros, en particulier les planches de Mon cirque, puis les albums complets avec leur suite, véritables pièces de collection. La cote de Buffet demeure stable, avec une demande soutenue pour les œuvres authentiques, signées et bien conservées.

Épreuves d'artiste (E.A.) : les bons réflexes

Tirées en marge de l'édition numérotée, les épreuves d'artiste sont le plus souvent justifiées en chiffres romains, par exemple E.A. XII/XXX, et signées. Très appréciées des collectionneurs, elles sont les exemplaires réservés à l'artiste. La justification, la signature et la provenance sont précisées sur chaque fiche.

Acheter une œuvre de Bernard Buffet

Vous cherchez une lithographie Bernard Buffet signée, une gravure originale ou un album complet ? Les œuvres présentées ci-dessus sont disponibles à l'achat en ligne, avec envoi suivi et assuré, ou à voir à la galerie, à Argancy, sur rendez-vous. Cette galerie d'art près de Metz, accessible depuis Thionville, Nancy et le Luxembourg, accueille les amateurs de la région comme les collectionneurs de toute la France. Parmi les œuvres présentées : Mon cirque, Clown au fond rouge (1968), La Révolution, Marianne (1989), Bouquet de jonquilles et lilas (1985) et la gravure originale Bouquet de fleurs (1983). Chaque œuvre est décrite avec précision, avec une totale transparence sur son état, et vendue avec une facture-certificat et un certificat d'authenticité qui la garantit et facilite sa revente. L'expédition est soignée et le paiement sécurisé.

Combien coûte une lithographie de Bernard Buffet ?

Tout dépend de la signature, du format et du sujet. Les œuvres originales en ligne vont de 75 à 5 950 €. Repères du marché :

• petits formats signés dans la planche (série de 1967 en 31 x 24 cm, lithographies de 27 x 21 cm) : de 75 à 300 € environ.
• lithographies signées au crayon de format moyen, de 38 x 26 à 65 x 50 cm : de 950 à 1 750 € environ.
• grandes lithographies signées en 58 x 76 cm (villes, natures mortes, bouquets) : autour de 2 000 €, jusqu'à 3 000 € pour les sujets les plus demandés comme New York ou la Rolls-Royce.
• clowns et toreros, en particulier les planches de Mon cirque : de 2 000 à 6 000 € environ selon la planche.
• albums complets avec leur suite, comme L'Enfer de Dante ou Don Quichotte : de 15 000 à 30 000 € environ.
• affiches d'exposition : de 60 à 300 € environ.

Comment reconnaître une lithographie originale de Bernard Buffet ?

Son trait noir, anguleux et nerveux, qui structure ses clowns, ses villes, ses fleurs et ses natures mortes, le rend reconnaissable entre tous. Une lithographie originale est en général numérotée et signée au crayon, et la plupart sont référencées dans les catalogues raisonnés de Charles Sorlier, à l'exception des plus tardives, postérieures à 1986. Les reproductions décoratives, dont la signature et la numérotation sont imprimées, ne sont pas des œuvres originales.

Les lithographies de Bernard Buffet sont-elles toutes signées ?

La plupart sont signées au crayon, quelques-unes à l'encre, notamment dans la série du cirque. D'autres sont signées dans la planche : la signature est alors imprimée avec l'image, ce qui n'empêche pas d'être une lithographie originale, avec une vraie valeur de collection. C'est le cas de la série de 1967 au format 31 x 24 cm, tirée chez Mourlot : Le Hibou, Le Clown jaune, Le Clown rouge, Le Village, Nature morte aux fruits, Nature morte à la bouteille, Le Bouquet violet, Les Oiseaux et Le Torero. Il existe aussi des lithographies d'édition, non signées, qui offrent une porte d'entrée plus accessible.

Où ont été imprimées les lithographies de Bernard Buffet ?

L'essentiel a été imprimé à Paris dans l'atelier Mourlot, l'un des plus prestigieux du XXe siècle. Buffet y a réalisé de nombreuses lithographies originales, ainsi que les affiches de ses expositions chez son marchand Maurice Garnier.

Qu'est-ce qu'une pointe sèche, technique de L'Enfer de Dante ?

La pointe sèche est une technique de gravure directe : l'artiste incise la plaque de métal avec une pointe, sans acide. Le trait laisse une barbe de métal qui retient l'encre et donne un noir velouté, parfaitement adapté au trait griffé de Buffet. Chaque plaque s'usant vite, les tirages sont limités.

Existe-t-il un musée Bernard Buffet ?

Oui, un musée entièrement consacré à Bernard Buffet a ouvert en 1973 au Japon, dans la préfecture de Shizuoka, preuve de la grande popularité de l'artiste dans ce pays.

Estimation, vente ou rachat d'une œuvre de Bernard Buffet

Vous possédez une lithographie originale, une gravure, un dessin ou un tableau de Bernard Buffet ? La Galerie 125 propose une estimation confidentielle et sans engagement, fondée sur une connaissance approfondie du marché. Pour une estimation sérieuse, il suffit de transmettre des photographies détaillées, les dimensions, la signature et la numérotation, ainsi que l'état général de l'œuvre. Selon la qualité de la pièce, un rachat immédiat peut être envisagé. Chaque demande est traitée avec rigueur et discrétion.

Vous possédez une huile sur toile, une aquarelle, un dessin original, une lithographie ou une gravure signée de Bernard Buffet et souhaitez la vendre ? Découvrez comment procéder sur notre page Vendre une œuvre.