Shepard Fairey reinterpreta Marilyn Monroe con "Marilyn Sunrise" e "Marilyn Sunset".
Due nuove serigrafie di Shepard Fairey (OBEY) si uniscono alla Galleria 125: "Marilyn Sunrise" e "Marilyn Sunset", due ritratti di Marilyn Monroe realizzati nel 2026.
Con queste nuove creazioni, l'artista americano affronta uno dei volti più famosi del XX secolo. Ma anziché limitarsi a riprendere l'immagine glamour di Marilyn, Shepard Fairey cerca di mostrare una personalità più complessa, tra sicurezza e fragilità.
Due opere concepite come un vero duo, con la stessa tavolozza di colori e due diverse pose di Marilyn Monroe.
Shepard Fairey incontra un'icona della Pop Art.
Marilyn Monroe occupa da tempo un posto speciale nella storia dell'arte contemporanea e della cultura popolare.
Il suo volto è diventato un'icona vera e propria, soprattutto grazie ai famosi ritratti realizzati da Andy Warhol negli anni '60. Shepard Fairey conosce ovviamente questo retaggio e spiega di aver scoperto le Marilyn di Warhol quando si è interessato alla Pop Art durante la sua giovinezza.
Per questa nuova serie, l'artista OBEY ha scelto comunque una direzione diversa.
Dove Warhol lavorava sulla ripetizione, sui contrasti e sulla trasformazione di Marilyn in un'icona popolare, Shepard Fairey cerca qui di ritrovare maggior intimità e umanità.
Opere ispirate alle fotografie di Milton H. Greene
Per realizzare "Marilyn Sunrise" e "Marilyn Sunset", Shepard Fairey si è basato su fotografie di Marilyn Monroe Scattate dal fotografo americano Milton H. Greene nel 1956, quando l'attrice era al culmine della sua carriera.
Fairey spiega di essere stato particolarmente sensibile all'intimità e alla vulnerabilità che emergono da queste fotografie.
Quindi opta per un approccio grafico più delicato rispetto a quello presente in alcuni dei suoi ritratti abituali.
Il risultato rimane immediatamente riconoscibile come una creazione OBEY: campiture di colore, contorni marcati, semplificazione dei volumi e una palette volontariamente limitata. Tuttavia, le tonalità pastello e la dolcezza del blu, del rosa e del verde conferiscono a queste due serigrafie un'atmosfera insolita nel suo lavoro.
"Marilyn Sunrise": una Marilyn luminosa
.webp)
In "Marilyn Sunrise", Marilyn appare con il viso leggermente girato, lo sguardo aperto verso lo spettatore.
La composizione è particolarmente luminosa. Le tonalità crema occupano gran parte del viso, mentre le sfumature di rosa, blu e verde vengono gradualmente a costruire i volumi.
Shepard Fairey conserva abbastanza dettagli per rendere Marilyn immediatamente riconoscibile, ma trasforma il suo ritratto secondo il suo linguaggio grafico personale.
L'immagine ha qualcosa di molto dolce, quasi ottimista, che spiega perfettamente la scelta del titolo Sunrise, l'alba.
« Marilyn Sunset »: un'atmosfera più introspettiva
.webp)
"Marilyn Sunset" utilizza la stessa tavolozza ma offre un'atteggiamento sensibilmente diverso.
Il viso è più frontale e lo sguardo sembra più riservato. Le zone scure occupano anche un posto più importante nella composizione, specialmente intorno al viso e al collo.
Presentate una accanto all'altra, le due opere acquistano tutto il loro significato.
Shepard Fairey voleva proprio evocare questa dualità in Marilyn Monroe: una personalità capace di incarnare contemporaneamente la forza, il glamour e la speranza, ma anche una certa vulnerabilità. L'artista descrive le due immagini come una riflessione su questo equilibrio tra forza e fragilità.
Due serigrafie pensate come un dittico
Marilyn Sunrise e Marilyn Sunset possono essere presentate separatamente, ma la loro combinazione è particolarmente riuscita.
Le due opere hanno esattamente lo stesso formato di 61 × 46 cm (24 × 18 pollici) e utilizzano una tavolozza comune.
Lo sguardo, la posizione del viso e la distribuzione delle ombre cambiano, creando un dialogo tra i due ritratti.
Quando sono stati rilasciati, OBEY offriva inoltre un numero limitato di set che presentavano numeri corrispondenti, confermando che Shepard Fairey aveva immaginato le due creazioni come una coppia.
Serigrafie originali firmate e numerate in 500 copie.
Le due opere sono state realizzate in serigrafia su carta Speckletone color crema.
Ogni edizione è limitata a 500 copie, numerate e firmate da Shepard Fairey. Le due serigrafie sono state ufficialmente pubblicate il 14 maggio 2026.
La scelta della carta color crema contribuisce pienamente all'aspetto delle opere. Ammorbidisce i colori e si abbina particolarmente bene alla tavolozza pastello scelta per questi ritratti.
Da Warhol a OBEY: Marilyn Monroe sempre reinventata.
Queste due serigrafie sono interessanti anche per il dialogo che creano tra Pop Art e Street Art.
Andy Warhol Aveva contribuito a trasformare Marilyn Monroe in una delle grandi icone del Pop Art. Oltre sessant'anni dopo, Shepard Fairey prende a sua volta questo volto universalmente conosciuto, utilizzando i codici grafici derivati dalla sua esperienza nel mondo dello Street Art, delle locandine e della cultura OBEY.
Ma Fairey non cerca di riprodurre Warhol. Al contrario, rivendica un approccio diverso, volto a mostrare più sfumature e umanità dietro l'icona.
È proprio questo incontro tra Marilyn Monroe, Pop Art, Street Art e l'universo OBEY che conferisce una dimensione particolare a queste due edizioni del 2026.
Marilyn Sunrise e Marilyn Sunset disponibili presso la Galleria 125.
Con "Marilyn Sunrise" e "Marilyn Sunset", Shepard Fairey Aggiunge due nuovi ritratti alla sua importante opera serigrafica e propone la sua personale interpretazione di una delle personalità più rappresentate nella storia della cultura popolare.
Due serigrafie originali di Shepard Fairey, firmate e numerate su 500 copie ciascuna, che possono essere apprezzate singolarmente ma che rivelano appieno la loro complementarità quando sono unite.
Le opere "Marilyn Sunrise" e "Marilyn Sunset" di Shepard Fairey (OBEY), realizzate nel 2026 nel formato 61 × 46 cm, sono ora disponibili presso la Galleria 125.