ALECHINSKY Pierre

Pierre Alechinsky, geboren op 19 oktober 1927 in Schaarbeek (Brussel), is een schilder en graveur, die in zijn werkpressie en surrealisme met zich meebrengt. Hij is de vader van de dichter Ivan Alechine en de beeldhouwer Nicolas Alquin.

Pierre Alechinsky's vader is een Russische Jood en zijn moeder is Waals. Beide zijn artsen. In de jaren 1930 studeerde Alechinsky bij de decrolietool in Brussel. Het Gaucher-kind wordt gedwongen om met je rechterhand te schrijven. De linker, de beste hand, opvoeders zullen het verlaten voor "minder belang" werk: de tekening ...

Van 1944 tot 1948 bestudeerde hij de illustratie van het boek, typografie, druktechnieken en fotografie op de nationale school van architectuur en beeldende kunst van Cambre in Brussel. Het was tijdens deze periode dat hij het werk van Henri Michaux, Jean Dubuffet en surrealisten ontdekt. Hij ontmoet en bindt zich met de criticus van kunst Jacques Putman, die vele geschriften aan zijn werk zal besteden. Hij begint in 1947 te schilderen en vervolgens een deel van de jonge Belgische schildergroep, die Louis van Lint, Jan Cox en Marc Mendelson samenbrengt.

Pierre Alechinsky wordt snel een van de belangrijkste spelers in de Belgische artistieke artistieke wereld. Hij richtte met Olivier Strebelle en Michel Olyff in een gemeenschappelijk huis, de moerasworkshops. Na zijn ontmoeting met de dichter Christian Dotremont, een van de oprichters van de Cobra Group (beweging die in 1948 werd gecreëerd, die kunstenaars uit Kopenhagen, Brussel en Amsterdam, die voorstander van een terugkeer naar een meer provocerende kunst., Agressief en gedurfd), hij hecht in 1949 aan deze artistieke avant-garde beweging, die bij Karel Appeal, Constant, Jan Nieuwenhuys en Asver Jorn. Hij neemt meteen deel aan de "eerste internationale tentoonstelling van Cobra" in het Stedelijk Museum.

Tijdens het korte bestaan van de Groep betreft het zeer sterk, het organiseren van tentoonstellingen, zoals de "tweede internationale tentoonstelling van experimentele kunst COBRA" in het paleis van schone kunsten van Brussel (1951), en bijdragen aan de realisatie van het tijdschrift "COBRA" "De hoofdrolspeler die door de COBRA-beweging wordt gespeeld, houdt zowel mensen als ideeën verdedigd: spontaniteit zonder rem in de kunst, vandaar de afwijzing van pure abstractie en" socialistisch realisme ", weigering van specialisatie.

Na de ontbinding van de Cobra-groep, waarvan hij de Geest zal bestendigen ("Cobra," kon hij zeggen), vestigt Pierre Alechinsky in Parijs, waar hij schouders met de surrealisten zal wrijven. Het voltooit zijn training van graveur en leer over nieuwe technieken op de werkplaats 17, geleid door Stanley Hayter. Het is de tijd, vanaf 1952, waar hij bindt van vriendschap met Alberto Giacometti, Bram van Velde, Victor Brauner en waar hij een reguliere correspondentie begint met de Japanse kalligrafer Shiryu Morita of Ky? Aan.

In 1954 ontmoette hij de Chinese schilder Walasse, die een grote invloed zal hebben op de evolutie van zijn werk.

Alechinsky presenteert, datzelfde jaar, zijn eerste persoonlijke tentoonstelling in de Nina Dausset-galerij in Parijs. Zijn eerste grote tentoonstelling wordt in 1955 georganiseerd in het Palais des Schone Kunsten van Brussel. In 1958 verwelkomt het Institute of Contemporary Arts in Londen zijn werken (Alechinsky: inkten). In 1960, tijdens de BIENNIAL XXX van Venetië, stelt hij bloot aan het Belgische paviljoen.

Het verlaat geleidelijk de olie voor snellere en flexibelere materialen zoals de inkt, waardoor het een fluïdum en gevoelige stijl vrij kan maken. Gefascineerd door oosterse kalligrafie, wiens spontaniteit het aantrekt, wordt het verschillende uitstapjes naar het Verre Oosten en beurt in 1955 in KY? Naar een documentaire over deze traditionele Japanse kunst (Japanse kalligrafie). Hoewel de nacht (Ohara Museum of Art, Kurashiki - 1952) al deze inspiratie uit het Verre Oosten bevat door de bijeenkomst tussen teken en het schrijven van het veld van kleur, getuigt de filmkalligrafense, in 1958, getuigt van de impact van deze ontdekking van deze ontdekking, eigen techniek. Christian Dotremont schreef de opmerking en André Mouse Music.

Ondersteund door de Galerij van Frankrijk, is het uit de jaren zestig, frequent verblijven in New York, waar hij ontdekte in 1965 een techniek die bij hem past, de acrylachtige schilderij, waaraan de initiatie walasas ting. Datzelfde jaar, hij creëert zijn beroemdste Central Park-werk, waarmee hij de 'marginale opmerkingen' schildert, geïnspireerd op de strip, waarbij het centrale beeld aan alle vier de zijden is omringd, een reeks miniaturen die bedoeld is om de richting van het schilderij te voltooien. De interactie tussen de twee zones is zowel raadselachtig als fascinerend.

Altijd in 1965, André Breton, een jaar voor zijn dood, nodigt Pierre Alechinsky uit om deel te nemen aan de Xie International Tentoonstelling van Surrealisme, "The Absolute Gap".

Hij illustreert het Verdrag van moderne excitanten van Honoré de Balzac in 1989. Het boek, vergezeld van een postface van Michel Butor, wordt gepubliceerd door Yves Rivière.

In 1975 bestelt het Ministerie van Cultuur een tafeldienst die het in samenwerking met de productie van Sèvres heeft gemaakt, het het volgende jaar wordt afgerond door een koffieservice op Michel Guy's figuur. Tussen 2000 en 2004 wordt het regelmatig teruggestuurd naar de workshops van de fabricage Verfdecoraties op de Diane-service, een vorm van tafeldienst van de directory Sèvres - aangehaald van keramiek.

In 1998 wijdt de National Gallery of Paume-game, in Parijs een tentoonstelling. In 2004, nieuwe blootstelling aan het National Centre for Art and Culture Georges-Pompidou, Parijs

In 1992 is het toevertrouwd met de inrichting van de Lassay Hotel Access Rotunda naar de National Assembly.

In april 2006 is het een ridder van het legioen van eer in Frankrijk.

In 2006 lijkt in het gat (kunstreview) nr. 16 het werk "leuning" te zijn dat het specifiek voor deze beoordeling heeft aangemaakt en waarvan de editie van het hoofd een water-sterke tijd bevat die op bladeren wordt genomen van een voormalig Frans douanegister.

Van december 2007 tot maart 2008, ter gelegenheid van de tachtig jaar van Alechinsky, betalen de Koninklijke Musea van de Schone Kunst van België van Brussel Hem aan hem door een retrospectieve tentoonstelling van de hele carrière van de kunstenaar en het is aan die gelegenheid die hij verklaarde dat hij verklaarde dat hij verklaarde Die huidige kunst is slechts een kwestie van een relatie.

De Lelong Gallery in Parijs vertegenwoordigt regelmatig het werk van Pierre Aleechinsky sinds 1979.

Hij heeft deel uitgemaakt van de jurisdictie van het oordeel van de werken en projecten die werden gepresenteerd bij de Preetearle Awards.