Shepard Fairey reimagina a Marilyn Monroe con "Marilyn Sunrise" y "Marilyn Sunset".
Dos nuevas serigrafías de Shepard Fairey (OBEY) se unen a la Galería 125: "Marilyn Sunrise" y "Marilyn Sunset", dos retratos de Marilyn Monroe creados en 2026.
Con estas nuevas creaciones, el artista estadounidense aborda uno de los rostros más famosos del siglo XX. Pero en lugar de simplemente reproducir la imagen glamurosa de Marilyn, Shepard Fairey busca mostrar una personalidad más compleja, mezclando confianza y vulnerabilidad.
Dos obras diseñadas como un verdadero dúo, con la misma paleta de colores y dos actitudes diferentes de Marilyn Monroe.
Shepard Fairey se encuentra con un icono del Pop Art
Marilyn Monroe ha ocupado durante mucho tiempo un lugar especial en la historia del arte contemporáneo y la cultura popular.
Su rostro se ha convertido en un verdadero icono, en parte gracias a los famosos retratos creados por Andy Warhol en la década de 1960. Shepard Fairey es consciente de este legado y explica que descubrió los retratos de Marilyn de Warhol cuando se interesó por el Pop Art durante su juventud.
Para esta nueva serie, el artista OBEY elige una dirección diferente.
Mientras Warhol trabajaba en la repetición, los contrastes y la transformación de Marilyn en un icono popular, Shepard Fairey busca encontrar más intimidad y humanidad aquí.
Obras inspiradas en las fotografías de Milton H. Greene
Para crear "Marilyn Sunrise" y "Marilyn Sunset", Shepard Fairey se basó en fotografías de Marilyn Monroe tomadas por el fotógrafo estadounidense Milton H. Greene en 1956, cuando la actriz estaba en la cúspide de su carrera.
Fairey explica que fue particularmente sensible a la intimidad y vulnerabilidad que emanan de estas fotografías.
Por lo tanto, elige un enfoque gráfico más delicado que en algunos de sus retratos habituales.
El resultado sigue siendo inmediatamente identificable como una creación de OBEY: colores planos, contornos fuertes, volúmenes simplificados y paleta deliberadamente limitada. Sin embargo, los tonos pastel y la suavidad del azul, rosa y verde aportan una atmósfera inusual a estas dos serigrafías en su trabajo.
"Marilyn Sunrise": una Marilyn luminosa
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En "Marilyn Sunrise", Marilyn aparece con el rostro ligeramente girado, su mirada abierta hacia el espectador.
La composición es particularmente luminosa. Tonos crema cubren gran parte del rostro, mientras que tonos de rosa, azul y verde construyen gradualmente los volúmenes.
Shepard Fairey conserva suficientes detalles para que Marilyn sea inmediatamente reconocible, pero transforma su retrato según su propio lenguaje gráfico.
La imagen tiene algo muy suave, casi optimista, lo que explica perfectamente la elección del título Amanecer, el surgimiento del sol.
"« Marilyn Sunset »: una atmósfera más introspectiva"
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"Marilyn Sunset" utiliza la misma paleta de colores pero ofrece una actitud notablemente diferente.
El rostro es más frontal y la mirada parece más reservada. Las áreas oscuras también juegan un papel más destacado en la composición, especialmente alrededor del rostro y el cuello.
Presentadas una al lado de la otra, las dos obras adquieren entonces su pleno significado.
Shepard Fairey quiso evocar precisamente esta dualidad en Marilyn Monroe: una personalidad capaz de encarnar tanto la fuerza, el glamour y la esperanza, como también una cierta vulnerabilidad. El artista describe las dos imágenes como una reflexión sobre este equilibrio entre la fuerza y la fragilidad.
Dos serigrafías diseñadas como un díptico
Marilyn Sunrise y Marilyn Sunset pueden presentarse de forma independiente, pero su combinación es particularmente exitosa.
Ambas obras tienen exactamente el mismo formato de 61 × 46 cm y utilizan una paleta de colores común.
La mirada, la expresión facial y la distribución de sombras cambian, creando un diálogo entre los dos retratos.
En su lanzamiento, OBEY también ofreció un número limitado de juegos con números correspondientes, confirmando que Shepard Fairey también había concebido las dos creaciones como un par.
Serigrafías originales firmadas y numeradas hasta 500 copias
Ambas obras fueron creadas utilizando serigrafía en papel crema Speckletone.
Cada edición está limitada a 500 copias, numeradas y firmadas por Shepard Fairey. Las dos serigrafías fueron lanzadas oficialmente el 14 de mayo de 2026.
La elección del papel de color crema juega un papel clave en la representación de la obra. Suaviza los colores y se combina especialmente bien con la paleta de colores pastel elegida para estos retratos.
De Warhol a OBEY: Marilyn Monroe siempre reinventada
Estas dos serigrafías también son interesantes por el diálogo que crean entre el Pop Art y el Street Art.
Andy Warhol ayudó a transformar a Marilyn Monroe en uno de los grandes iconos del Pop Art. Más de sesenta años después, Shepard Fairey retoma este rostro universalmente conocido con los códigos gráficos derivados de su propio recorrido en el Street Art, los carteles y la cultura OBEY.
Pero Fairey no intenta reproducir a Warhol. Por el contrario, reclama un enfoque diferente, destinado a mostrar más matices y humanidad detrás del icono.
Es este encuentro entre Marilyn Monroe, el Pop Art, el Street Art y el universo OBEY lo que otorga una dimensión particular a estas dos ediciones de 2026.
Marilyn Sunrise y Marilyn Sunset disponibles en Galería 125.
Con "Marilyn Sunrise" y "Marilyn Sunset", Shepard Fairey añade dos nuevos retratos a su extenso trabajo de serigrafía y ofrece su propia interpretación de una de las personalidades más representadas en la historia de la cultura popular.
Dos serigrafías originales de Shepard Fairey, firmadas y numeradas hasta 500 copias, que pueden ser apreciadas individualmente pero que revelan plenamente su complementariedad cuando se presentan juntas.
"Marilyn Sunrise" y "Marilyn Sunset" de Shepard Fairey (OBEY), creadas en 2026 en el tamaño de 61 × 46 cm, ya están disponibles en Galerie 125.