Claude Manoukian è un pittore nato nel 1936. "Sta girando le persone nella vita di un pittore che spiega poco, se è solo in un colpo un buon pittura diventa una pittura eccezionale. Succede come un amore a prima vista, o come lo Spirito Santo. Il giorno di Pentecoste. Si può anche dire, più modestamente, che succede come la trasformazione di Vangogh che, di un modesto relatore, è diventato un genio d'arte. Claude Manoukian ha appena preso questa eccezione che lo conduce di un buon pittore che lui era, a un artista il cui lavoro trova marchi che sono i loro. Certamente, già i suoi dipinti portavano la sua impronta, con l'uso di colori che hanno firmato il suo autore. Poiché Odilon Redon Claude Manoukian conosce i toni molto benestanti che, consapevoli abitualmente dissonante, mentre da lui sta solo ingrandendo il loro brillantezza. Ma ora lasciando il rigoroso figurativo, Claude Manoukian rompe e ricomponisce le forme e si integra nel suo lavoro una dimensione aggiuntiva. È con audacia, ma con la certezza del tecnico, che interpreta i contorni, l'invito l'uno nell'altro. A volte è da un percorso esplorato troppo superficialmente da Picasso, che Claude Manoukian introdurrà un altro tipo di forme, diventa un nuovo poema sotto il suo pennello. Come diverso da root, corneille o Victor Hugo può essere di Verlaine o Rimbaud, anche se tutto scriverai nel verso, Claude Manoukian flirt con altre modalità di pittura e estrarrà nuove frasi. Esaltazione dei colori, volando sulla realtà IT integra nel ricordo del dipinto, ma senza essere schiavo, compose per l'arte e l'arte usando il vero solo come supporto, come uno stato primitivo sta cambiando. L'aspetto di ciò che vede è solo un riflesso del futuro. Usa la sua memoria come un filo conduttivo, ma compone in lui suo figlio dai significati della sua vista, e del suo umore lo inciscuì poi sulla sua tela. Come neonato non è mai completamente simile a uno dei suoi genitori, che la pittura dipinta troverà la sua fonte in fondo a uno dei suoi elementi, che a volte può dominare, certamente, ma che rimarrà sempre d'altra parte sotto l'influenza dell'altro. Ogni tela sarà il percorso verso la realizzazione di un tutto e l'espressione di un'estetica che differenzia ogni lavoro mantenendo un buon senso che lo stile è chiamato. "Christian Germak.
