GIACOMETTI Alberto

Biografie van Alberto Giacometti

Alberto Giacometti is een beeldhouwer en een Zwitserse schilder, geboren in Borgonovo, in Val Bregaglia, 10 oktober 1901 en de dood in Chur, 11 januari 1966.

Het wordt geboren in 1901 in Zwitserland, in het kanton Graubünden. Hij is de oudste van vier kinderen. Zijn vader, Giovanni Giacometti, zelf schilder, duwt hem om interesse in kunst te nemen. Hij schildert zijn eerste werken in het gezinswoning, voornamelijk portretten van de leden van zijn familie of zijn condones, die de paternale postimpressionistische stijl meeneemt. Aan het einde van zijn verplichte scholen, deelt Alberto de studie op de School of Fine Arts in Genève voordat je in januari 1922 in Parijs aankwam.

Hij woont de werkplaats van Antoine Bourdelle bij, aan de Academie van Grande Chaumière, in Montparnasse. Hij ontdekt kubisme, Afrikaanse kunst en het Griekse beeldhouwwerk en inspireert het in zijn eerste werken. Zijn sculpturen zijn gips, dan soms geschilderd of bronzen cast, techniek die hij zal oefenen tot het einde van zijn leven.

Hij verhuisde in december 1926, op nr. 46, Rue Hippolyte-Maildron (14e arrondissement), in "The Cave-workshop" dat hij niet zal vertrekken, ondanks het kleine formaat en de ongemak van de plaats. Zijn broer Diego sluit zich in 1930 bij hem in dienst. Hoewel de meeste van zijn productie in Parijs wordt gedaan, keert Giacometti regelmatig terug naar Zwitserland, waar hij in de werkplaats van zijn vader in Maloja, Hamlet Stampa werkt. In 1927 legt Giacometti zijn eerste werken bloot aan de Salon van Tuileries (Lepel Woman, 1927).

Na het maken van "platte" sculpturen (vrouwen, 1929) en "open" (man en vrouw, 1929) nadert Giacometti de surrealisten en tentoonstellingen, vanaf 1930, naast Joan Miró en Jean Arp, in de Pierre-galerij waarmee hij een contract had 1929. Hij ontmoette Tristan Tzara, René Crevel, Louis Aragon, André Breton, Salvador Dalí, André Masson. Hij hecht zich officieel aan de Surrealistische Group van Parijs in 1931. Hij creëert gravures en tekeningen om de boeken van René Crevel, Tristan Tzara en André Breton te illustreren. Hij neemt deel aan het opstellen van de beoordelingen van de groep.

Met de hangende bal voert Giacometti het eerste "symbolische object" (1930) en een reeks surrealistische sculpturen die Bretonse uitstrekken: het onzichtbare object (1934), het paleis om 4 uur 's ochtends. Publiceert een kapitaaltekst. "Ik heb jarenlang alleen sculpturen gerealiseerd die allemaal aan mijn gedachten hebben aangeboden; ik heb me beperkt om ze in de ruimte te reproduceren zonder niets te veranderen, zonder te vragen wat ze zouden kunnen betekenen. […] Niets verscheen in de vorm van een tafel, zie ik zelden in de vorm van tekening. De pogingen waarvan ik soms heb gedaan, een bewuste realisatie van een tafel of zelfs een sculptuur is altijd mislukt. […] Het object heeft de neiging om het getransformeerde en ontheemde beelden, indrukken, feiten te vinden die me diep bewogen (vaak zonder mijn kennis), vormen dat ik me heel dicht bij me voel, hoewel ik ze vaak niet in staat om ze te identificeren, wat hen altijd meer verontrustend maakt ... "(Minotaure, 1933).

Angst, oneirmaïsme, onzekerheid, geweld zijn de kenmerken van de sculpturen van dit tijdperk: Kubus, vrouw die wandelen, vrouw die dromen, vrouw geslacht, kooi, bloem in gevaar, onaangenaam object om te gooien, tafel, hoofdschedel. De meeste van zijn jeugdige of surrealistische werken zijn bekend bij hun bronzen editie in de afgelopen tien jaar van het leven van de kunstenaar.

Uitgesloten van de surrealistische groep in 1935 houdt Giacometti, maar, de vriendelijke betrekkingen met Michel Leiris en Georges Limbour, en zijn sculpturen zullen ophouden te worden gepresenteerd in de verschillende surrealistische tentoonstellingen.

Van 1935, Giacometti verlaat de anekdote en de literaire titels om een zoektocht naar de weergave van de realiteit na te streven, de productie van reeks hoofden waarvoor zijn broer en een model pose.

In december 1941 verliet hij Parijs voor Genève. Hij werkt in een hotelkamer, die de productie van kleine sculpturen die in Parijs is gestart. De onmogelijkheid om een groot beeld te maken achtervolgt hem, en het is pas nadat hij dit obstakel had verslagen met de vrouw in de kar, in 1944-1945, dat hij Zwitserland verlaat.

In september 1945 keert Giacometti terug naar Parijs, waar hij in 1946 bij Annette Arperarm in 1949 werd getrouwd in 1949. In 1946, André Breton, keerde hij terug uit de Verenigde Staten ", aan het einde van zijn nieuwe onderzoek," Enthousiasme dat Giacometti in beeldhouwkunst was, is erin geslaagd zijn om zijn bezorgdheid uit het verleden te synthetiseren, waardoor ik altijd leek, hangt af van de creatie van de stijl van onze tijd. "[réf. nécessaire] Desalniettemin daalt Giacometti het Bretonse voorstel om zich bij hem te voegen en actief deel te nemen aan de tentoonstelling die Breton zich voorbereidt op de Maeght Gallery: het surrealisme in 1947. Sommige van zijn werken zijn niettemin het surrealisme (de neus, 1947-1949, en de hand, 1947).

Het was tijdens deze periode (1946-1947) dat de nieuwe stijl van Giacometti beweert beweert, gekenmerkt door hoge filiformcijfers. De productie wordt gestimuleerd door de relaties die het terugkeert met de New York Merchant Pierre Matisse die zijn eerste persoonlijke tentoonstelling van naoorlogse verwelkomt in januari 1948. Dankzij de vernieuwing van de overeenkomsten die in 1936 zijn aangenomen met de Gallerist, kan Giacometti smelten In Bronze, in 1947, acht van zijn nieuwe sculpturen, waaronder de man die wijst en de eerste man die loopt. Volg, in 1948, de drie lopende mannen en plaatsen. Maar het is voor de tentoonstelling in de Galerij Pierre Matisse van december 1950 dat Giacometti een aantal van de beroemdste sculpturen produceert die de bronzen editie begint: vier vrouwen op basis, vier stukken beeldjes, het bos, de open plek, de open plek, de kooi, De trolley, de vrouw die tussen twee dozen loopt die huizen zijn.

Alleen in juni 1951, dat zijn eerste naoorlogse tentoonstelling in Parijs, in de Maeght Gallery, waar zijn vriend Louis Cllandeux hem overtuigde om binnen te komen. Er zijn werken die al zijn weergegeven in de Matisse-galerij en verschillende nieuwe werken, alle gips, inclusief de kat en de hond. In tegenstelling tot de legende die gericht is dat Maeght Giacometti heeft toegestaan om zijn bronzen werken te smelten, kan Giacometti smelten wat hij voor 1947 is geweest dankzij Pierre Matisse.

In 1948 had Jean-Paul Sartre het voorwoord van zijn eerste tentoonstelling in New York ondertekend, "de zoektocht naar de absolute". In 1951 was het Leiris en bladeren die de tentoonstelling bij Maeght vergezellen. In 1954 schrijft Sartre een andere referentietekst op de kunstenaar. Hetzelfde jaar ontmoet Giacometti Jean Genet wiens portret voor de publicatie van de Maeght-galerij, achter de spiegel, die genet in 1957 schrijft in 1957 een van de helderste essays op de kunstenaar, de werkplaats van Alberto Giacetti.

Vanaf het midden van de jaren vijftig vermindert Giacometti zijn motieven naar hoofden, bustes en figuren. Giacometti vertegenwoordigen in 1956 in de Biënnale van Venetië, vertoont Giacometti een reeks vrouwelijke figuren iets minder dan de natuur, vervolgens bekend als vrouwen van Venetië, zelfs als sommige voor het eerst in Bern hetzelfde jaar werden getoond. Eind 1958 verkreeg hij, dankzij Pierre Matisse, een bestelling voor een plaats in New York voor de Manhattan Bank Chase, die hij opgeven. Voor dit monument creëert hij drie elementen: een geweldige vrouw, een man die loopt, een groot hoofd, het nastreven van zijn eerdere onderzoek in grote omvang. Dit monument zal eindelijk alleen worden geïnstalleerd in het MAEGHT Foundation Court. Hij begrijpt dan twee mannen die lopen, twee geweldige vrouwen en een monumentale kop.

Aan het einde van zijn leven is Giacometti gevuld met eer. Hij won de Carnegie Award in 1961, de Biënnale Sculptuur Prix van Venetië in 1962, de Guggenheim Award in 1964 en de International Grand Prix van The Arts toegekend door Frankrijk in 1965.

Giacometti geneest van een maagkanker, in februari 1963, geneest Giacometti. In die tijd neemt hij actief deel aan het project van de Maeght Foundation door te begeleiden voor de prijs van het smelten van een groot aantal bronzen ("er is enige interesse in wat deze sculpturen samen zijn gegroepeerd," schrijft hij naar Pierre Matisse[réf. nécessaire]). In de laatste paar jaar volgt het het Stichtingsproject zorgvuldig op zijn naam die is gemaakt in Zwitserland om de G. David Thompson-collectie te verzamelen, een Pittsburgh-industrie die het project had om een museum in de Verenigde Staten te openen.

Alberto Giacometti sterft in het kantonale kantonale ziekenhuis in Zwitserland op 11 januari 1966. Zijn lichaam wordt overgebracht naar Borgonovo en begraven met het graf van zijn ouders.

Zijn weduwe, die hem tot 19 september 1993 overleeft, is gewijd aan de verdediging van zijn werk en gecreëerd door Testament de Alberto Foundation en Annette Giacometti, erkend door het openbare hulpprogramma in 2003, met hoofdkantoor in Parijs. Het bevat een groot aantal schilderijen en sculpturen van de kunstenaar, evenals een onderzoeks- en documentatiecentrum.